Lauréat de l’appel à projet Haiku Interactif Arte/ ONF avec «Phi», il s’intéresse aux projets de médiation, porteurs de sens, innovants et engagés ; que ce soit sous la forme du documentaire interactif (Pas si bêtes les Animaux, Tati Express, Check-in, ...), ou du jeu vidéo,à l’image de Type:Rider, triptyque ludique sur l’histoire de la typographie, coréalisé en 2013.
Toujours à l'affût de nouvelles formes pour raconter des histoires, il participe tant que possible à des hackathons (Artgame weekend, StoryHack Tribeca, Game in the City, Hack La Misère, Useful Fiction) pour enrichir ses différents retours d’expériences et formations (Gobelins, Dixit, INA, IMM, Chroniques Campus).
Intrigué par la réalité virtuelle, il adapte le roman graphique de Marc-Antoine Mathieu SENS (2016), un labyrinthe invisible qui questionne l’absurde et la place du joueur dans l’oeuvre elle-même. Il coécrit en parallèle 7 Lives (2019) une expérience de sortie de corps réalisée par Jan Kounen ; puis Le Cri (2019) interprétation immersive et documentaire du tableau d’Edvard Munch.
Suite à la création du court métrage en réalité augmenté M.O.A (2020), adapté de la ville d’anticipation décrite dans d’Alain Damasio Les Furtifs, il poursuit ses réflexions entre narration, corps, et interaction : Future Faces, No Reality Now, ...
